在现代艺术的历史长河中，马塞尔·杜尚的名字无疑如一颗璀璨的明星般闪耀。作为20世纪最具影响力和颠覆性的艺术家之一，他的作品风格不仅挑战了传统艺术的界限，也重新定义了我们对艺术的认知。

杜尚的艺术生涯充满了创新与反叛，他以一种近乎哲学家的方式思考艺术的本质。他的作品风格并非单一，而是多面且复杂的。从早期的绘画到后来的现成品艺术，杜尚始终在探索艺术与生活的边界。

他的早期作品，如《下楼梯的裸女》（Nude Descending a Staircase, No. 2），展现了他对动态形式的独特理解。这幅画作以其抽象的表现手法和对运动的捕捉而闻名，预示了未来立体主义和未来派艺术的发展方向。

然而，真正让杜尚名声大噪的是他的现成品艺术（Readymades）。这些作品将日常物品提升到了艺术品的高度，比如《泉》（Fountain）——一个倒置的尿盆，被签署为“R. Mutt”。这种大胆的尝试彻底颠覆了传统的艺术观念，引发了关于何为艺术的深刻讨论。

杜尚的作品风格还体现在他对幽默和讽刺的运用上。他的作品常常带有戏谑的成分，既是对权威的挑战，也是对观众的一种邀请，去重新审视和思考艺术的意义。

总的来说，马塞尔·杜尚的作品风格是多元而深刻的。他通过自己的创作，不断推动艺术向前发展，成为后世无数艺术家的灵感来源。杜尚的艺术不仅仅是视觉上的享受，更是一种思想上的启迪，引导我们去质疑、去探索、去创造。